Follow Us

Copyright 2017 Pan-creators


이미지 샤프닝(선명화)의 7가지 숨겨진 위험

The 7 Hidden Dangers of Image Sharpening

이전 튜토리얼인 ‘이미지 샤프닝(선명화)이란?’에서 우리는 전문 용어를 살펴 선명하게 하는 것이 실제로 무엇인지 알아냈습니다. 요약하자면, 가장자리 대비(정확도)를 높여 이미지 선명도를 증가시키는 기술입니다. 선명하게 하는 것은 사진가에게 중요한 도구이지만 문제가 없는 것은 아닙니다. 이 튜토리얼에서는 이러한 문제가 무엇인지, 어떻게 피하거나 다루는지 살펴봅니다.

1. 시청 환경(관찰 조건)이 통제에서 벗어났습니다.
암실과 현상약이 생겼을 때 만든 모든 변화는 물리적인 이미지에서 일어났습니다. 테스트 스트립에서 사용했던 효과가 어떤 것인지 확인할 수 있었고 그것은 당신의 바로 눈앞에 있었습니다. 온라인으로 공유하기 위한 이미지를 만드는 경우에는 기껏 행운을 빌며 화면을 보는 사람들이 충분히 괜찮은 스크린을 가지고 있기를 바랄 뿐입니다.

그러나 온라인 사람들이 이상적인 방법으로 이미지를 보는 경우는 거의 없습니다. 스크린의 크기와 기능, 좋지 않은 조명. 모니터가 눈에 가까이 있더라도 이러한 것들은 통제 범위를 벗어나며 사람들이 선명도를 감지하는 방식에 모두 영향을 미칩니다.

이 문제를 해결하는 가장 좋은 방법은 모든 사람에게 적합한 단일 이미지를 만드는 방법이 없다는 것을 받아들이는 것입니다. 대신 이상적인 관람객, 그들이 이미지를 보는 주요 방법을 생각해보고 이러한 요구에 맞게 이미지 버전을 만듭니다. 예를 들어 Facebook, Instagram 및 Twitter는 각각 특정 크기의 이미지를 사용하고 대부분의 사람들은 스마트 폰으로 이 사진을 봅니다. 이를 최적화 할 수 있습니다. 자신의 웹 사이트의 경우 반응형 이미지를 사용하는 웹 디자인을 통해 다양한 화면 해상도의 관람객에게 여러 크기의 이미지를 제공할 수 있습니다.

2. 화면이 인쇄보다 선명합니다.
인쇄용으로 이미지를 만드는 경우 화면에서 내용을 정확히 미리 볼 수 있는 확실한 방법이 없습니다.

화면은 이미지를 표시하는 가장 선명한 매체 중 하나이며 새로운 기기마다 더 높은 해상도를 얻고 있습니다. 화면에서 선명하게 처리된 이미지는 인쇄 시 덜 선명하게 보일 것입니다. 다른 종류의 용지(및 더 많은 이색 인쇄물)가 각각 다른 선명도를 필요로하기 때문에 상황이 더욱 복잡해집니다. 집에서 인쇄하는 경우 몇 가지 테스트 인쇄물을 인쇄할 수 있습니다. 그러나 인쇄사와 함께 작업하는 경우 몇 가지 테스트를 하는 것은 엄청나게 비쌉니다.

인쇄를 위한 선명화는 Chamira Young의 과정 ‘Pixel Perfect에서 Print Ready까지‘에서 다루었습니다. 나중에 튜토리얼에서 다시 살펴보겠습니다. Dawn Oosterhoff는 온라인 사진 프린터에서 최상의 결과를 얻는 방법에 대한 몇 가지 흥미로운 테스트를 수행했습니다.

 

3. 모든 이미지가 선명화 작업으로 이점을 얻을 수 있는 건 아닙니다.
선명화가 모든 이미지에 적합한 마법의 총알은 아닙니다. 가장 보편적인 조언은 일부 선명화 작업이 대부분의 이미지를 향상시키지만 애매히 뻔한 말은 이점을 얻지 못할 이미지를 위해 공간을 남겨 두는 것입니다.

선명하게 하는 것은 세부 사항에 주의를 기울이게 하지만 일부 이미지는 디테일이 부족하기 때문에 작동하기도 합니다. 아름답게 잔잔히 눈이 내리는 장면이나 장노출의 물결 이미지는 모든 잔물결이 수정처럼 맑게 보이면 좋지 않습니다. 대신 눈이나 물이 부드러울 때 가장 잘 아름답습니다. 소량의 선명화만 해도 그러한 이미지는 손상될 수 있습니다.

4. 이미지마다 다른 선명도를 요구합니다.
전체 이미지를 조금 더 선명하게 만들면 많은 이미지가 좋아지지만, 모델의 눈과 같은 특정 세부 사항에 주의를 기울이는 부분 선명화는 보다 균형 있고 적절한 후 작업 도구가 됩니다. 즉, 선명하게 하는 것은 모든 이미지를 특별히 고려해야 하는 선택입니다.

선명화 기술을 사용하면 위험부담은 때론 있습니다. 지나치게 선명하게하는 것은 덜 선명하게 하는 것보다 훨씬 더 안 좋습니다. 덜 선명화된 이미지는 강한 이미지가 아니지만 지나치게 선명화된 이미지는 시각적인 재앙이 될 수 있습니다.

작업 과정에서 부분 선명화을 사용할 계획이라면 시간을 두고 연습해 완벽하게 처리해야 합니다. 모든 성황에 적용할 수 있는 한 가지 방법은 없습니다.

5. 선명하게 하는 것은 과한 대조(Contrast)를 추가할 수 있습니다.
선명하게 하는 것은 가장자리의 대비를 도입하여 명확하게 선명도를 높이는 것입니다. 이미 대비되는 이미지로 작업하는 경우 선명화작업은 가장자리에 부담을 주게 됩니다. 일부 고 대비 이미지는 훌륭하게 작동하지만 지나치게 많은 대비를 사용하면 멋진 이미지를 이상한 손 그림처럼 보이게 할 수 있습니다.

본래 낮은 콘트라스트 이미지는 선명하게 함으로써 손상될 수 있습니다. 조심하지 않고 선명도를 너무 많이 추가하면 역효과를 볼 수 있습니다.

6. 그림자와 하이라이트 선명화가 역효과를 부를 수 있습니다.
선명하게 하기, 노이즈 및 색상은 이 시리즈의 뒷부분에서 다룰 것입니다. 지금은 이 효과가 긍정적이고 부정적인 방식으로 상호 작용할 수 있다는 것을 이해하는 것이 중요합니다.

특히 그림자는 선명하게 하고 싶지 않고 주의를 끌기 원하지 않는 노이즈가 자주 발생합니다. 마찬가지로 하이라이트는 흰색으로 부드럽게 나타날 때 가장 좋습니다. 약간의 색상 변화가 있으면 사진에 먼지가 있는 것처럼 보이기 때문입니다. 이미지의 중간 색조는 이미지를 선명하게 만드는 데 있어 최대의 유연성과 이점을 얻는 곳입니다.

지난 시간에 다루었지만 언샵 마스크(Unsharp Mask)기법을 사용하여 다양한 색조 범위를 선택적으로 선명하게 조절할 수 있는 충분한 컨트롤이 없습니다. 다음 튜토리얼에서는 이를 수행하는 방법을 다룰 것입니다.

7. 선명화 작업은 원하지 않는 채도를 만들 수 있습니다.
이미지에 대비(contrast)를 추가하면 명백히 채도(saturation)도 증가합니다. 선명하게 하는 경우에도 마찬가지입니다. 이것은 특히 후보정 작업 과정에서 샤프닝이 발생하는 경우 문제가 됩니다.

직접 수동으로 주의를 기울이며 이미지 선명화 작업을 하는 한 , 이는 문제가 아닙니다. 선명화한 이미지의 채도가 너무 입혀진 경우 HSL 조정 레이어를 추가하고 다시 가져올 수 있습니다. 그러나 자동  선명화 방법 (예 : Lightroom의 내보내기 선명화 기본값)을 사용하는 경우 문제가 될 수 있습니다. 최종 이미지 버전이 편집 선택 사항을 정확하게 반영하지 않습니다. 원하는 것보다 채도가 더 입혀져 있을 것입니다. 톤이 있는 흑백 이미지와 같이 미묘한 색조가 있는 이미지의 경우 약간의 채도가 전혀 다른 모습을 만들 수 있습니다.

간단한 해결책은 직접 모든 이미지 또는 모든 중요한 이미지를 선명하게 하는 것입니다. 채도가 과해지지 않도록 주의해야 합니다.